YouTubeを始めて分かったチャンネル運営の5つのポイント（2,266字）
YouTubeチャンネルを始めてから、そろそろ半年が経つ。まだまだ初心者の域を出ないが、それでも、色々体験し、色んなことが分かってきた。そこで今回は、そんな経験知を5つのポイントに分けて紹介したい。これらを見れば、YouTubeの今、そしてその向こうにある「ネット」や「エンタメ」の今が、ちょっとは見えてくるかもしれない。
なお、これらのポイントは、これからYouTubeを始めてみようという方の参考になれば嬉しいので、無料で公開する。
その1「YouTubeのファンは人につく」
YouTubeのファンは、「内容」より「人」につくということが分かった。出演者のキャラクターが重視されるのだ。なぜかというと、それこそが映画やテレビなど他の映像メディアにはない要素だからだ。
映画もテレビも、お金をかけて作り込む。その分、特定のキャラクターを掘り下げるということがほとんどない。あってもそれはタレントのキャラであって、演出の施されたものだ。
しかしながらYouTubeでは、作り込まれていない（作り込めない）分、キャラクターに独特の生々しさが生まれる。動画自体が、創作というより一つのドキュメンタリーとなっていることが望まれる。それは、作る側にとっても手軽なために望ましい。そのため、キャラを前面に押し出した動画が主流になっているのだ。ぼくのチャンネルでも、出演者のキャラクターを前面に押し出すようにしている。制作しているディレクターが、積極的にカメラの前に立つようにしているのだ。
例えば、こんな動画を作った。
こういう、ある種のドキュメンタリーともいえる生々しい映像こそ、最もYouTube的なのである。
その2「機材の進化が日進月歩」
映像業界では今、機材の進化が激しい。きっかけは、2008年にキヤノンが「EOS 5D Mark II」というカメラを発売したことだ。この機種は、静止画用カメラでありながら、ハリウッド映画並みのクオリティを持った動画も撮れるということで、一大ブームを巻き起こした。それがきっかけで、業界の様相が一変した。これに追従するカメラがたくさん現れ、またその周辺機器も充実するようになったのだ。
例えば、FREEFRYというアメリカの会社が、MoVIという新しい形のスタビライザー（動画をぶれなくさせる機材）を製作した。この機材は、多くの映像作家を刺激し、例えばこんな作品が撮られたりした。
Newsies Medley ― One-Shot A Cappella Tribute in 4K! (BYU Vocal Point Cover)
他にも、機材をテーマにした動画は本当に多く、一大ジャンルを構築している。今、YouTubeを始めるなら、機材のティップスは欠かせない要素となるだろう。
その他の記事
|
バイデン政権移行中に中国が仕掛ける海警法の罠（やまもといちろう） |
|
|
自民党党内処分と議員組み換え狂想曲（やまもといちろう） |
|
世界経済の動向を歴史的サイクルから考える（高城剛） |
|
過疎化する地方でタクシーが果たす使命（宇野常寛） |
|
「映画の友よ」第一回イベントとVol.033目次のご案内（切通理作） |
|
|
「節分」と「立春」（高城剛） |
|
働かないのか？ 働けないのか？ 城繁幸×西田亮介特別対談（後編）（城繁幸） |
|
|
今だからこそすすめたい「カンヅメ」暮らし（高城剛） |
|
僕が今大学生（就活生）だったら何を勉強するか（茂木健一郎） |
|
「小学校プログラミング必修」の期待と誤解（小寺信良） |
|
|
Spotifyでジョギングするとめっちゃ捗る件（小寺信良） |
|
|
想像以上に脆い世界で生き残るための条件（高城剛） |
|
統計学は万能ではない–ユングが抱えた＜臨床医＞としての葛藤（鏡リュウジ） |
|
|
就活生へあまりアテにならないアドバイスをしてみる（小寺信良） |
|
|
「ワクチン接種」後のコロナウイルスとの戦いは「若者にも出る後遺症」（やまもといちろう） |
