YouTubeを始めて分かったチャンネル運営の5つのポイント（2,266字）
YouTubeチャンネルを始めてから、そろそろ半年が経つ。まだまだ初心者の域を出ないが、それでも、色々体験し、色んなことが分かってきた。そこで今回は、そんな経験知を5つのポイントに分けて紹介したい。これらを見れば、YouTubeの今、そしてその向こうにある「ネット」や「エンタメ」の今が、ちょっとは見えてくるかもしれない。
なお、これらのポイントは、これからYouTubeを始めてみようという方の参考になれば嬉しいので、無料で公開する。
その1「YouTubeのファンは人につく」
YouTubeのファンは、「内容」より「人」につくということが分かった。出演者のキャラクターが重視されるのだ。なぜかというと、それこそが映画やテレビなど他の映像メディアにはない要素だからだ。
映画もテレビも、お金をかけて作り込む。その分、特定のキャラクターを掘り下げるということがほとんどない。あってもそれはタレントのキャラであって、演出の施されたものだ。
しかしながらYouTubeでは、作り込まれていない（作り込めない）分、キャラクターに独特の生々しさが生まれる。動画自体が、創作というより一つのドキュメンタリーとなっていることが望まれる。それは、作る側にとっても手軽なために望ましい。そのため、キャラを前面に押し出した動画が主流になっているのだ。ぼくのチャンネルでも、出演者のキャラクターを前面に押し出すようにしている。制作しているディレクターが、積極的にカメラの前に立つようにしているのだ。
例えば、こんな動画を作った。
こういう、ある種のドキュメンタリーともいえる生々しい映像こそ、最もYouTube的なのである。
その2「機材の進化が日進月歩」
映像業界では今、機材の進化が激しい。きっかけは、2008年にキヤノンが「EOS 5D Mark II」というカメラを発売したことだ。この機種は、静止画用カメラでありながら、ハリウッド映画並みのクオリティを持った動画も撮れるということで、一大ブームを巻き起こした。それがきっかけで、業界の様相が一変した。これに追従するカメラがたくさん現れ、またその周辺機器も充実するようになったのだ。
例えば、FREEFRYというアメリカの会社が、MoVIという新しい形のスタビライザー（動画をぶれなくさせる機材）を製作した。この機材は、多くの映像作家を刺激し、例えばこんな作品が撮られたりした。
Newsies Medley ― One-Shot A Cappella Tribute in 4K! (BYU Vocal Point Cover)
他にも、機材をテーマにした動画は本当に多く、一大ジャンルを構築している。今、YouTubeを始めるなら、機材のティップスは欠かせない要素となるだろう。
その他の記事
|
コロナウイルス（COVID-19）対策で専制・共産国家のやり方を称賛するのって怖ろしくない？（やまもといちろう） |
|
バーゲンプライスが正価に戻りその真価が問われる沖縄（高城剛） |
|
|
夕日が映える豊かな時間をゆったりと楽しんで生きる（高城剛） |
|
|
【疲弊】2021年衆議院選挙の総括【疲弊】（やまもといちろう） |
|
｢野良猫｣として生きるための哲学（ジョン・キム） |
|
|
「時間」や「死」が平等でなくなる時代到来の予感（高城剛） |
|
Spotifyでジョギングするとめっちゃ捗る件（小寺信良） |
|
|
発信の原点とかいう取材で（やまもといちろう） |
|
まるで漫才のような“5G最高”と、“5Gイラネ”が交錯した韓国5G事情（本田雅一） |
|
|
創業メンバーをボードから失った組織の力学（本田雅一） |
|
「温かい食事」だけが人生を変えることができる #養生サバイバル のススメ（若林理砂） |
|
|
パニック的なコロナウイルス騒動が今後社会にもたらすもの（やまもといちろう） |
|
|
本来ハロウィーンが意味していた由来を考える（高城剛） |
|
|
中国発「ビリビリ動画」の米NASDAQ上場と、日本の「ニコニコ動画」の終わりっぷり問題（やまもといちろう） |
|
川端裕人×松本朱実さん 「動物園教育」をめぐる対談 第2回（川端裕人） |
